2023年一開年，影視劇佳片頻出，讓觀眾過足了癮。

走科幻路線的《三體》喜提8.4的高分，讓一眾科幻迷們一飽眼福，再配合電影《流浪地球2》的大獲成功，讓中國觀眾看到了中國科幻的崛起。

正劇這邊同樣表現(xiàn)精彩，《狂飆》一路狂飆，拿下收視冠軍，成了開年的第一匹黑馬，帶火了不少實力派演員，張頌文、高葉等“寶藏”終于被挖掘出來。

【資料圖】

古裝這邊馬伯庸的作品《顯微鏡下的大明》也播出了，雖然水花不算大，但制作精良，邏輯嚴密，頗有電影的質(zhì)感。

總的來說，一片向好。

然而，就在觀眾以為國內(nèi)的影視劇終于擺脫爛片頻出、流量當?shù)赖默F(xiàn)狀，走向“春天”的時候，一部仙偶劇《重紫》給了人當頭一棒，告訴觀眾：沒那么簡單。

《重紫》由徐正溪和楊超越主演，又是典型的師徒戀，女主前期小白花，后期入魔，和8年前的爆款劇《花千骨》在故事脈絡(luò)，人物設(shè)定上也非常相似。

在一播出后，《重紫》和《花千骨》就上了熱搜，不少網(wǎng)友將這兩部劇拿出來同時對比，和早年靈氣十足的趙麗穎相比，愛豆出道的楊超越遜色不少。

雖然楊超越臉部流暢，被稱為“建模臉”，但是這樣的美人臉，在鏡頭前卻成了“木頭”，眼神呆滯，表情浮夸，習慣瞪眼，美感丟失不少。

當初霍建華的“白子畫”被嘲面部表情呆板，但到了如今，反倒“艷壓”《重紫》的男主徐正溪了。

劇情爛大街、演員選角“倒退”還不是最致命的，隨意截一幀里面的場景，就會發(fā)現(xiàn)細節(jié)處理相當?shù)姆笱?，女主被吊起來的時候，手臂居然還是彎的。

這種不用心體現(xiàn)在方方面面：故事設(shè)定老套、服化道千篇一律、特效虛假、打戲軟趴趴，幾乎將雷點踩了個遍，而這，居然還是S級的制作水平。

（沒有真實外景不說，連特效都讓人夢回10年前）

（這種場景更是成了仙偶劇里的“標配”）

也正是因為這種敷衍，讓《重紫》在一開播后就收獲了罵聲一片，不少網(wǎng)友十分不解：從《花千骨》播出這8年，故事沒進步，咋還倒退這么多！

還有的網(wǎng)友直言，才看完《狂飆》全員演技派，再看看這個，明顯被“吊打”??！

其實不止是《重紫》，這些年的仙偶劇，簡直就是爛片“集中營”，也成了不少流量明星的“遮羞布”。

一、題材單一，內(nèi)容敷衍，仙偶劇成流水線生產(chǎn)的粗糙工業(yè)產(chǎn)品

當年《花千骨》大火后，就給仙偶劇開了個好頭，此后《三生三世十里桃花》、《香蜜沉沉燼如霜》、《琉璃》等仙偶劇相繼大火，為投資方提供了“爆款模板”，也讓這個題材越來越“爛大街”。

這些年隨便打開一部仙偶劇，不是師徒虐戀，就是上神之間的情情愛愛，又或者是轉(zhuǎn)世輪回的梗，從這部劇復制點元素，就可以隨意粘貼到另一部作品上，拍完一部作品，那太簡單了。

劇情敷衍，場景、服裝也可以“共享”，以前的劇，每一部的服化道都有自己的特點，不管精美還是雷人，都讓人記憶深刻，絕對不會搞混誰是誰。

《上錯花轎嫁對郎》雙女主，造型師根據(jù)兩位女主的不同性格，設(shè)計不同的服裝與發(fā)型，就連妝容都是考究的。

《歡天喜地七仙女》的七個仙女，各自有自己不同的服裝配色，是不少人的童年記憶。

就連《風云雄霸天下》這樣的造型雷人的劇，也可以給觀眾不一樣的視覺體驗，可以說，美得各有風姿，丑也丑得千奇百怪，至于雷同，那幾乎是沒有的事情。

而如今的仙偶劇，這種創(chuàng)造力仿佛消失了。爛大街的披發(fā)造型，統(tǒng)一的素色服裝，壓根分不出誰是誰。

就連海報，都能做到一個姿勢復制粘貼，簡直就是流水線生產(chǎn)的粗制濫造的工業(yè)品。

二、不需要容貌、不需要演技，仙偶劇成了流量明星和愛豆最后的“避難所”

如果要選出一個最不需要考驗的影視劇類型，那一定是偶像劇，而在偶像劇里，仙偶劇又因為題材濾鏡，很容易讓演員出彩，有不少明星就吃到了仙偶劇的紅利。

在男星中，任嘉倫和成毅的顏值都算中等，長相偏寡淡的他們，在正劇和現(xiàn)代劇中“平平無奇”，可一進入仙偶劇，在妝容和濾鏡的加持下，顏值蹭蹭蹭拔高不少。

然而過分的是，近兩年的古偶、仙偶劇里涌入了不少“丑男”，連顏值這項優(yōu)勢，也幾乎蕩然無存了。

演技也是如此，大批大批沒有演技的演員們“藏”在仙偶劇里，這成了新生代演員們的“庇護所”。

而有演技的演員，沉迷于仙偶劇里的模式化表演也是有百害而無一利。楊紫當年演技不錯，《戰(zhàn)長沙》、《歡樂頌》的表現(xiàn)亮眼，后來投身偶像劇大軍，人氣卯著勁兒地上漲，一躍成為當紅小花。

《香蜜沉沉燼如霜》火了，可惜2022年的《沉香如屑》卻差點讓楊紫口碑翻車，有差不多命運的還有楊冪，她的《斛珠夫人》就是這樣一個例子，雖然還有影響力為收視率墊著，但口碑算是跌下去了。

不是后者真的比前者差太多，而是時代變了，仙偶劇的模式?jīng)]變，這種偷懶的做法，不被吐槽才怪呢。

在仙偶劇里，不會過多地考驗演員的演技，會哭會笑就會被夸上天，久而久之，演員的演技也就停滯不前了，久而久之，觀眾也看膩了。

相較于正劇，偶像劇的角色更扁平化，塑造起來也更容易，這也就成了很多演技拉胯的演員的“伊甸園”，在這些仙偶劇里，他們不需要吃苦磨練演技，只需要站在那，打戲可以敷衍，累著有替身，背景有摳圖，相當安逸。

這也導致了呈現(xiàn)在觀眾面前的仙偶劇，質(zhì)量實在是拉胯。

前10年，影視圈被流量的風刮過，捧紅了很多并沒有演技的“假”演員，將她們捧上了不屬于她/他們的高位。

如今流量的風不再起作用，觀眾對這類只會營銷，不會演戲的“混子”演員越來越不買賬，愛豆轉(zhuǎn)型的演員現(xiàn)了原形，像宋茜、楊穎、鹿晗這樣不夠?qū)I(yè)的演員，路子也越走越窄。

劇情上沒有新意、演員演技不出彩，仙偶劇可以說是“爛”到根子上了，要解決，唯有用心，唯有創(chuàng)新。

2022年暑假的《蒼蘭訣》就是這樣一個例子，開播前，無人看好，兩位主演王鶴棣和虞書欣，一個才獲封“古偶丑男”，一個是受爭議的愛豆，卻因為有新意的故事和角色人設(shè)，小火了一把，兩位主演的咖位，也上漲了不少。

但仙偶劇的“進步”，和其他類型的劇相比，還是太小了。近兩年很多劇都給了觀眾好大的驚喜，用誠懇的態(tài)度俘獲了觀眾的心。

從去年的《人世間》、《開端》、《唐朝詭實錄》到今年的《狂飆》，這足以證明，流量的影響力越來越不管用，強行“綁架”觀眾審美的日子已經(jīng)漸行漸遠了，而真正的實力派演員“重見天日”。

如果仙偶劇的創(chuàng)作，還停留在前面幾年流量時代的思維里，只想著快速地生產(chǎn)一部接一部的作品，那被觀眾“拋棄”，幾乎是必然的事情。

關(guān)鍵詞： 花千骨2.0它的開播讓我發(fā)現(xiàn) 仙偶劇真的爛到根了